１曲目のタイトル曲「Ｍｕｓｉｃ Ｉｓ Ｔｈｅ Ｈｅａｌｉｎｇ Ｆｏｒｃｅ Ｏｆ Ｔｈｅ Ｕｎｉｖｅｒｓｅ」は、まるで日本の民謡にも似た節回しで歌われるボーカルに病みつきになること請け合いだ。テナーサックスがアルバート・アイラーＡｌｂｅｒｔＡｙｌｅｒ、ドラムはＭｕｈａｍｍａｄＡｌｉ、ピアノはＢｏｂｂｙＦｅｗ、ベースは二人いて、ＢｉｌｌＦｏｌｗｅｌｌとＳｔａｆｆｏｒｄＪａｍｅｓ、そしてボーカルは女性でＭａｒｙＭａｒｉａだ。

２曲目「Ｍａｓｏｎｉｃ Ｉｎｂｏｒｎ（Ｐａｒｔ１）」は、激しく楽器の音が凝縮した、いわゆる典型的なフリーの曲。オーネット・コールマンの「Ｆｒｅｅ Ｊａｚｚ」と似た手法といえばわかりやすいだろうか。この曲でアルバート・アイラーはバグパイプを演奏しているが、ライナーによると２トラックのオーバーダビングをした、とあり、右と左からそれぞれバグパイプらしい音がする。加えてサックスも演奏されており、これらの音色が近いので、シンクロしながら混沌としたイメージを強めている。左トラックのベース、ＢｉｌｌＦｏｌｗｅｌｌの弓弾きベースも、いい。１２：０８とアルバム中最も長い演奏だ。

３曲目の「Ａ Ｍａｎ Ｉｓ Ｌｉｋｅ Ａ Ｔｒｅｅ」にもボーカルが入っている。２本のベースは両方ともダブルベースを弓で弾くスタイルで、リズム感は薄く、朗々たる雰囲気だ。そして４曲目「Ｏｈ！ Ｌｏｖｅ ｏｆ Ｌｉｆｅ」は、タイトル曲に次ぐこのアルバムの聴き所だ。ここではアルバート・アイラー自身がボーカルをとっている。そして、これが、実にいい。「上手い」と言えるかどうかは微妙だが、野太い声は力強く、存在感を持っている。

５曲目「Ｉｓｌａｎｄ Ｈａｒｖｅｓｔ」は朗読のような詩を挟み、ユーモラスな雰囲気。トラディショナルなメロディーとフリーな演奏の落差が面白い。個人的には非常に好きな曲だ。最後の６曲目は「Ｄｒｕｄｇｅｒｙ」という曲で、ここにはギターでＨｅｎｒｙＶｅｓｔｉｎｅが参加している。２本のギターの音がするが、これはオーバーダビングによるものだ、とライナーに書かれている。それにしても不思議なのは、この曲が、実に真っ当なブルースなのだ。うむむ。わからん。

このアルバムは１９６９年の２６日から２９日にかけて、ニューヨークのプラザ・サウンド・スタジオで録音されたとある。このＣＤはＶｅｒｖｅ／ＵＭＧから発売された、米盤だ。

２００３．１１．２